22 и 23 июля в Киеве пройдет мастер-класс «Петриковская роспись»
Традиции украинского народа всегда завораживали, отличались своим разнообразием, колоритом и содержали множество тайн. На этих выходных у всех жителей и гостей столицы будет возможность познакомиться с одним из элементов нашей истории, а именно Петриковской росписью. Её навыки были переданы из поколения в поколение.
22 и 23 июля в арт-студии "Ліхтарик" посетители смогут собственными руками сотворить уникальное дизайнерское украшение. Можно будет полностью окунуться в мир творчества и самим расписать деревянную дощечку. Она создаст уют в вашем доме и если верить нашим предкам, защитит жилье от всего плохого.
К тому же, на мастер-классе специалисты расскажут все тайны, историю и технику Петриковской росписи.
Это искусство смогло стать узнаваемым, прославиться на весь мир и превратится в настоящую визитную карточку Украины.
Зародилась роспись в Днепропетровской области, а именно в с. Петриковка. Исходя из древних летописей, уже прошло 260 лет с тех пор, как кошевой атаман Войска Запорожского Петр Калнышевский основал это село. В Петриковке не было крепостных и все жители могли не зависеть ни от кого и свободно заниматься творчеством.
Изначально, предки использовали элементы декоративной росписи разрисовывая стены своих домов. В первую очередь, они хотели с помощью цветочных красочных линий передать все красоты и богатство украинской природы. Приднепровье всегда славилось своей плодородной землей, щедрой растительностью и изобилием лесов и рек.
От востока Украины Петриковская роспись распространилась и на запад. Так, западные области дополнили узоры невероятными обликами карпатских гор. В каждом уголке нашей страны техника рисования была уникальной и много чем отличалась, ведь художники очень индивидуально относились к своим творениям, вкладывали в них всю душу и хотели как можно точно передать особенности региона.
Для своих работ украинцы использовали специальные кисточки, которые изготавливались из шерсти кошек. К тому же, могли рисовать с помощью обмотанных мягким материалом спичек или же просто пальцами.
Для украшения стен дома, петриковские художники изображали на них букеты, фризы и веточки. Так, часто представляли три крупных цветка, а возле них несколько бутонов и стебельков травы. Тон цвета всей картины зависил от основного акцента, а именно на цветах, что по центру.
Яркие краски разводили, используя молоко или яйца. Природные дары не только вдохновляли мастеров, но и давали большое количество материалов для их творчества.
Художники варили разнообразные травы, цветы, листья, ягоды и получали из них яркие краски. Так, с помощью вишневого сока добывали самый популярный красный цвет, пырей помогал сделать зеленую краску, подснежник – синюю, а подсолнух и шелуха лука – желтую с оранжевой.
Соседи часто между собой устраивали мини-соревнования на самый удивительный дизайн дома. Победителями ставала та семья, жилище которой было более живописно.
Про самые лучшие дома говорили:
У вас настолько красиво, что попадая в гости, чувствуешь себя как в церкви
Для людей это народное искусство стало культом. Иногда были случаи, что с хозяйкой, которая имела белые стены, соседи могли вообще не здороваться. Также наши предки верили в то, что Петриковская роспись может защищать человека и его семью от "дурного глаза" и уберечь от ненастий.
В Петриковке самых лучших мастериц даже по-особенному называли – "чепурушки". Они умели сотворить настоящие чудеса и из бедной обители крестьянина сделать хороший живописный дом, который привлекает глаз.
Зимой творцы не переставали рисовать, только в эту пору отдавали предпочтение рисункам на бумаге. Такие "малёвки" ставали чудесным украшением комнат. До сих пор, в некоторых старинных домах можно встретить подобные произведения искусства.
Тогда, во всем Приднепровье стали очень популярны Петриковские ярмарки, на которых местные таланты предоставляли обществу разнообразные вещи с цветочным орнаментом. Например, можно было приобрести деревянную и керамическую посуду, музыкальные инструменты, вышитые рубашки и тд.
Такие традиции были активны до тридцатых годов 19 века, а именно до того момента, когда наступила коллективизация.
Позже, некоторые активисты захотели возродить мастерство, которому учили "чепурушки". В Украине стали открывать художественные школы. Выпускники использовали эту роспись украшая магазины, выставки, павильоны, рестораны, кафе, театры и даже пароходы. К тому же, мастера не перестали рисовать орнамент на разных музыкальных инструментах, посуде, оружие, сундуках, веялках, санях, возах, книгах, тканях и шкатулках.
Сейчас, музеи мира хранят вещи с Петриковским орнаментом, что датируются 18-19 столетиями.
В данное время, чаще всего используют цветочные мотивы, которые передают реальные формы современной флоры. Очень популярными есть рисунки с маками, васильками, фиалками, лютиками, ромашками, георгинами, астрами, ирисами, розами, тюльпанами, ландышами, клубникой, черникой, калиной, земляникой, виноградниками, листьями папоротника.
К тому же, не забывают про фауну и рисуют облики невероятно красивых птиц ( лебедей, жар-птиц, скворцов, журавлей, соек, голубей, сов, павлинов, кукушек), сказочных золотых рыбок и чудесных лёсовых зверьков.
Современные мастера творят без измерительных инструментов и не используют предварительный контур. Так как и наши предки, они рисуют кисточкой, что сделана из кошачьей шерсти или же просто пальцами.
Стоит отметить, что Министерство культуры Украины включило Петриковскую роспись в Репрезентативный список ЮНЕСКО. А для того, чтобы художники смогли легко подтвердить оригинальность своего творения, был создан официальный логотип под названием "Петриковка".
Организаторы песенного конкурса Евровидение-2017 выбрали главным символом именно петриковскую роспись, ведь аналогов ей нет во всем мире.
Не упустите и Вы возможность научится уникальной технике живописи и почувствовать себя на некоторое время художником!
Знайшли помилку? Виділіть мишкою і натисніть Ctrl + Enter